Top Albums Archives - Page 8 sur 10 - Le Canal Auditif

Les 20 meilleurs albums de 2013 selon Patrick Felton

2013 aura été sans contredit une année de grand cru. De beaux retours, la guigne du deuxième album relevé avec brio, des nouveaux talents, bref, nous avons eu droit à de la grande qualité et à beaucoup de variété. De ces vingt meilleurs albums, je retiens la place que les femmes occupent de plus en plus, et surtout, l’effet Arcade Fire, qui en plus de dominer ce palmarès, a créé des retombées au Canada au cours de la dernière décennie. On retrouve cinq artistes canadiens dans cette liste. Le Canada rivalise avec la Grande-Bretagne en tant qu’exportateur de musique de qualité, est-ce possible?

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20. MARK BERUBE – RUSSIAN DOLLS

Album-surprise, compositions solides, voix polyvalente, Mark Berube, avec Russian Dolls, devrait connaître une reconnaissance grandissante. Arrangements riches, harmonies vocales superbes. On flanche sur Russian Dolls.
 

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19. LOW – THE INVISIBLE WAY

Les Velvet Underground des temps modernes nous ont offert un album d’une grande beauté et pour une écoute de tous les jours. Vingt ans de carrière et toujours aussi émouvants. On fredonne Just Make It Stop.
 

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18. TRIXIE WHITLEY – FORTH CORNER

Elle nous avait terrassés avec Black Dub. Voilà la première offrande de ce prodige. Côté intensité, elle reprend où son père nous avait laissés. Quelle voix! Ce n’est que le début. On flanche sur Silent Rebel Pt 2.
 

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17. SON LUX – LANTERNS

Imaginatif et hors de ce monde. Un peu comme son compère Sufjan Stevens, Son Lux nous amène dans un monde parfois cinématographique souvent inconnu. La production est irréprochable. On se laisse surprendre par Lost It To Trying.
 

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16. ANNA CALVI – ONE BREATH

Le mystère, la voix suave, les arrangements, Anna Calvi poursuit dans les beaux arrangements. Celle qui marchait dans les pas de plusieurs prédécesseures avant elle entame dorénavant sa propre marche. On s’émeut sur Sing To Me.
 

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15. DJ KOZE – AMYGDALA

Superbe mosaïque résumant le travail de Stefan Kozella. Amygdala se veut riche et accessible dans sa variété en plus de compter sur de réputés collaborateurs. On passe aisément du «downtempo» au dansant. On se laisse emporter par Marilyn Whirlwind.
 

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14. THE KNIFE – SHAKING THE HABITUAL

Impossible de passer sous silence une oeuvre de The Knife. Inventif et déstabilisant, cet album est d’une créativité indéniable. Le titre en est sa raison d’être! On aime beaucoup Wrap Your Arms Around Me.
 

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13. NICK CAVE AND THE BAD SEEDS – PUSH THE SKY AWAY

L’homme n’a plus besoin de présentation sauf que sa musique et ses textes sont toujours aussi empreints de cette douce noirceur mélancolique. Les Bad Seeds sont toujours aussi bons! On jubile sur Jubilee Street.
 

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12. YOUTH LAGOON – WONDROUS BUGHOUSE

L’album que MGMT ne semble pas être capable de faire. On nage en plein délire, mais le tout faisant amplement de sens et on aime ça. Une signature musicale unique. On plane sur Pelican Man.
 

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11. ZOMBY – WITH LOVE

Zomby a une facture musicale bien à lui. Campé dans les sonorités vintage des boîtes à rythmes, Zomby nous amènent au jungle, au dub, au UK garage en passant par le breakbeat. Tout y passe pour un album double de plaisirs. On nage en plein mystère sur Isis.
 

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10. JON HOPKINS – IMMUNITY

Sans l’ombre d’un doute un compositeur au sommet de son art. Immunity est une offrande pensée, étudiée, mais qui nous surprend par les émotions dégagées. On s’envole sur Immunity.
 

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9. BOARDS OF CANADA – TOMORROW’S HARVEST

Une autre oeuvre remarquable de ce duo. Figure de proue de la musique électronique intelligente, BOC déçoit rarement. Légèrement campé dans le pessimisme, on s’y laisse bercer quand même. On se laisse chavirer sur New Seeds.
 

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8. AUSTRA – OLYMPIA

Surprenant album. De la pop intelligente et des compositions fortes. Carrière fort prometteuse. Tout se jouera en spectacle pour ce type de groupe. Entre temps, Olympia pourrait se mériter le prix Polaris 2014. On entonne haut et fort What We Done.
 

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7. MODERAT – II

Les trois comparses allemands frappent fort et y vont d’une suite mémorable. Une œuvre de musique électronique accessible pour tous. Tout y est, du dancefloor au transcendant. On tape du pied sur Bad Kingdom.
 

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6. JOHN GRANT – PALE GREEN SHOES

Le Harry Nilsson des années 2010. La barbe et le costard rencontrent des textes parfois crus, parfois humoristiques, souvent humains. Le folk procréé dans l’électro. En boni, Sinéad O’Connor. Un album polygame! On adore Why Don’t You Love Me Anymore.
 

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5. YAMANTAKA//SONIC TITAN – UZU

Album concept. Audacieux dans sa forme et sa musicalité. Une surprenante réalisation. Les sources et influences sont variées. Groupe théâtral canadien originaire de Montréal, vraiment?! Enfin! On joint la danse autour d’un feu sur One.
 

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4. MACHINEDRUM – VAPOUR CITY

Bonjour le dub, le jungle, voire même le drum and bass. Œuvre presqu’anthologique, mais bien campé dans son temps. Une trame sonore pour toute occasion. Certains producteurs de musique électronique devront prendre des notes. On capote sur Eyesdontlie!
 

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3. TRENTEMOLLER – LOST

Superbe album aux multiples facettes et collaborations. Qui aurait dit qu’un DJ ne pouvait faire un album de pop réussi? De Candy Tongue à Trails en passant par The Deam, voilà une œuvre aux multiples facettes intéressantes.
 

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2. MOONFACE – JULIA WITH BLUE JEANS ON

Intense, vibrant, à la fois lumineux et introspectif. Piano, voix et courage. Le défi est relevé. Spencer Krug est un artiste à part entière. Œuvre intemporelle. Décidément le noir est de retour à la mode et on s’exalte sur Barbarian.
 

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1. ARCADE FIRE – REFLEKTOR

Sans l’ombre d’un doute! L’audace, la variété, un grand album! Mission accomplie pour le défi de l’album concept et double de surcroît. On dansera sur Reflektor et on se recueillera sur Awful Sound. Un grand groupe!
 

MENTIONS HONORABLES:

Deerhunter – Monomania, Goldfrapp – Tales Of Us, Suuns – Images du futur, Fuck Buttons – Slow Focus, Tim Hecker – Virgins, MGMT – MGMT, London Grammar – If You Wait, Primal Scream – More Light, Seb Black – On Emery Street, Ty Segall – Sleeper.

Les 10 meilleurs albums de 2013 selon Thomas Rideau

Superbe année que 2013. Pleins de retours ou de grosses sorties à l’image de Daft Punk, Arctic Monkeys, Arcade Fire ou Bertrand Cantat. L’offre musicale n’a pas ralenti un instant lors de ces douze derniers mois. Rythmées comme un titre de Deafheaven, les parutions se sont succédées à une vitesse folle. Alors, où était la bonne musique cette année ? Début de réponse avec cette liste très personnelle.

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10. The Judy Blooms – Judy

Sorti du bouillon originel musical qu’est Brooklyn, ce duo quasi inconnu compose une musique extrêmement influencée par The War On Drugs ou Beach House. Son CD, Judy, est une ode à la liberté, à l’amour, mais aussi et tout simplement à la musique produite dans des garages.

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9. Fire! – (Without Noticing)

Le trio scandinave offre un CD penchant aussi bien du côté du krautrock que du rock psyché. Des élans lyriques maintiennent l’opus sur des hauteurs dont seul le jazz semble avoir le secret.

 

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8. Détroit – Horizons

Le miracle de l’année. Bertrand Cantat, après douze ans de silence, nous offre un nouvel album! Un album sans pudeur et nourri d’allusions au passé dramatique de l’artiste. Complexe comme Des visages des figures et ce n’est pourtant pas un autre opus de Noir Désir, mais bien un nouveau projet avec une nouvelle identité hors du commun.

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7. John Vanderslice – Dagger Beach

Vanderslice semble avoir mal vécu la fin de son mariage et a décidé d’en faire un disque. Folk dépouillé et voix à fleur de peau, Dagger Beach est rempli de mélodies classes et poignantes d’une sobriété rare. Le neuvième album est le bon pour le songwriter originaire de Floride.

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6. Keith Jarrett Trio – Somewhere/Everywhere

Le géant Keith Jarrett accompagné par un Jack Dejohnette et un Gary Peacok au sommet de leur art donne une conception sonore que ni Brian Eno, Erik Satie ou Duke Ellignton (si si) auraient eu la force de renier. Autant cinématographique qu’ambiant, c’est la plus forte sensation de Jarrett depuis le concert de Cologne de 75.

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5. Jon Hopkins – Immunity

Le compositeur anglais balance une électro puissante, magistrale, claustrophobe et finalement aventureuse. Presque constamment en état de grâce, Immunity est peut être la prouesse électro de l’année.

 

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4. De La Jolie Musique – Mémoire Tropicale

Facile à faire, mais le nom du groupe colle parfaitement au titre Mémoire Tropicale. Lo-fi et classe, la musique d’Erwann Corre va au-delà du simple hommage à Gainsbourg. Voilà trente-cinq minutes de poésie électrique et un opus en or pour le compositeur parisien.

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3. Mendelson – Mendelson

Le parlé de Bouaziz sur les chants infinis des instruments qui s’étirent a quelque chose d’envoûtant, d’incroyable, d’ensorcelant. Un disque magique à l’écriture profonde et sincère. Le superbe retour de Mendelson à son plus haut niveau et même largement plus.

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2. La Maison Tellier – Beauté Pour tous

Folk ou country, le quintette français impose toujours son univers Far West avec en plus, une production incroyablement soignée. Désormais, la voix de Raoul Tellier prend une ampleur mélancolique sans égal en France. Les textes sont beaux, la musique impeccable et les mélodies déchirantes. Tout simplement.

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1. Arcade Fire – Reflektor

Jouissif et complexe, Arcade Fire sort son deuxième grand disque. Autant vertigineux qu’épique, Reflektor est le blockbuster de l’année produit par James Murphy. Un chef-d’œuvre comme il y en a dix tous les vingt ans!

 

D’autres albums presque aussi bons:

Death Grips – Government Plates, The Pastels – Slow Summits, High Highs – Open Season, These New Puritans – Field Of Reeds, Vampire Weekend – Modern Vampire Of The City, The World Is A Beautiful Place & I Am No Longer Afraid To Die – Whenever, If Ever, Andrew Bird – I Want To See Pulaski At Night, Bill Callahan – Dream River, Champion – 1, Kurt Vile – Wakin On A Pretty Daze

Et ceux pas convaincants du tout…

Anna Calvi – One Breath, Atoms For Peace – Amok, Editors – The Weight Of Your Love, Stereophonics – Graffiti On The Train, Volcano Choir – Repave

Les 20 meilleurs albums de 2012 selon Stéphane Deslauriers

Encore une année féconde en parutions musicales de toutes sortes qui s’achève et l’heure est au bilan! En ce qui me concerne, 2012 fût une assez bonne cuvée sans être exceptionnelle. De très bons disques, de bien belles surprises, mais surtout un paquet de créations qui, au fil des auditions, se sont grandement bonifiées. Voici mes 20 parutions inégalables de l’année 2012! Bonne lecture!

20. Alt-J – An Awesome Wave

Une première offrande de haut niveau pour la formation britannique; et le meilleur est à venir pour ces jeunes musiciens… Breezeblocks : un hit imparable!
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19. Metz – Metz

C’est punk, bruyant, abrasif et minimaliste! Seront-ils en mesure de durer avec cette recette musicale? Peu importe, ils pourront se pavaner avec une délectable première galette sous le bras. Solide!
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18. Cat Power – Sun

Les purs et durs de Chan Marshall la préfère mélancolique et affligée. Pour ma part, voilà un disque grandement sous-estimé. Un virage électro-pop parfaitement réussi!
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17. King Tuff – King Tuff

Vraiment pas compliqué, très seventies, du rock’n’roll efficace sans prétention. Mon disque estival de l’année. Merci T-Rex!
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16. Spiritualized – Sweet Heart, Sweet Light

Le tourmenté Jason Pierce a mis au monde une création de rock narcotique et orchestrale, qui n’a d’égale que son classique Ladies And Gentlemen, We Are Floating In Space. À faire pleurer!
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15. Sharon Van Etten – Tramp

De bonnes chansons, bien écrites, brillamment interprétées, et surtout, complètement enrichies par la subtile réalisation de Aaron Dessner de la formation The National.
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14. Lisa LeBlanc – Lisa LeBlanc

Elle représente beaucoup plus que «Aujourd’hui, ma vie c’est d’la marde!». Du talent à revendre, de l’exubérance, de la véridicité et une impression d’entendre une vielle âme dans un tout jeune corps âgé de 22 ans seulement. Allez les oreilles chastes! Un effort!
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13. Gros Mené – Agnus Dei

Les salopards du Lac s’en donnent à cœur joie. Du rock sale, puant l’alcool et les substances illicites, mené de main de maître par un musicien qui a déjà sa place au firmament du rock québécois : Fred Fortin!
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12. Mark Lanegan Band – Blues Funeral

Du blues électro ténébreux qui se bonifie à chacune des écoutes. Une création sonore mésestimée, parue en début d’année, mais qui mérite beaucoup plus que l’anonymat à laquelle elle semble destinée…
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11. Avec pas d’casque – Astronomie

Stéphane Lafleur fait de la musique comme il conçoit ses films. Un album animé par une poésie désenchantée, à l’apparence détachée, mais qui témoigne subtilement et intelligemment le désabusement collectif québécois. Du folk bien ancré dans la modernité.
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10. The Men – Open Your Heart

Ces hommes ont des croûtes à manger en spectacle, mais ce disque résume, à lui seul, le meilleur du rock américain des trente dernières années. C’est Sonic Youth, The Replacements, Dinosaur Jr. et les New York Dolls dans le même groupe!
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09. The Walkmen – Heaven

L’album de la consécration pour l’excellent chanteur Hamilton Leithauser. Plus folk que rock, Heaven possède l’empreinte indélébile de son réalisateur Phil Ekk; l’homme derrière la console des deux premiers Fleet Foxes.
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08. Lotus Plaza – Spooky Action At A Distance

Un grand oublié des listes de fin d’année. Du rock éthéré, du shoegaze habilement composé par Locket Pundt, la fesse gauche de Deerhunter… et qui n’a absolument rien à envier à son doué collègue Bradford Cox.
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07. Ariel Pink’s Haunted Grafiti – Mature Themes

Une offrande qui m’a fait sourire tout au long de l’année. De la pop psychédélique lo-fi et délirante comme j’aime. Bonus! Ces musiciens livrent la marchandise en spectacle! Le monde de la musique a résolument besoin d’un peu plus de créateurs fous de la trempe d’Ariel Pink!
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06. Liars – WIXWI

La formation américaine est tout simplement incapable de concevoir le même disque deux fois. Un virage électro captivant qui constitue rien de moins que le Kid A de ces magnifiques déjantés new-yorkais!
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05. Ty Segall Band – Slaughterhouse

Après Kurt Cobain et Jack White, voilà le nouveau sauveur du rock américain; et j’exagère à peine! En voilà un qui a compris ce qu’est l’essence même du rock’n’roll! Une création exécutée la pédale au plancher, sans compromis et décapante à souhait. Un grand disque de garage rock!
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04. Lambchop – Mr. M

Un disque mature, touchant, orchestré et réalisé magnifiquement par Mark Nevers qui pousse les superbes chansons de Kurt Warner dans une stratosphère émotive inatteignable. Du alt-country orfévré destiné aux oreilles mûres.
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03. Fiona Apple – The Idler Wheel Is Wiser Than The Screw And Whipping Chords Will Serve You More Than Ropes Will Ever Do

Un titre interminable, des percussions inventives, un piano minimaliste, une interprétation à fleur de peau de la part d’une femme troublée, prisonnière d’une passion dévorante… Difficile de rester insensible devant autant d’authenticité. Lire notre critique
 
 

02. Swans – The Seer

Un marteau-piqueur qui peut exaspérer le mélomane plus conservateur; mais l’auditeur qui saura résister à ces assauts sonores aliénants découvrira de petits bijoux de rock expérimental. Une œuvre d’exception! La consécration pour Michael Gira!
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01. Grizzly Bear – Shields

Avec cette conception sonore, Grizzly Bear vient confirmer aisément sa place parmi les grands groupes américains du 21e siècle. Labyrinthique sans perdre son chemin, lumineux sans être racoleur, mélodiquement sublime, ce Shields est un trésor musical qui se laisse déshabiller d’écoute en écoute. Un groupe d’une importance capitale vient de prendre son envol vers les plus hauts sommets! Lire notre critique
 

Mentions honorables

Neil Young & Crazy Horse – Psychedelic Pill, … And You Will Know Us By The Trail Of Dead – Lost Songs, Converge – All We Love We Leave Behind, The Death Grips – The Money Store, Louis-Jean Cormier – Le treizième étage, Bob Mould – Silver Age, Turbonegro – Sexual Harrasment, The Brian Jonestown Massacre – Aufheben, Jack White – Blunderbuss, Patrick Watson – Adventures In Your Own Backyard.

Les navets de l’année

The Killers – Battle Born, Lana Del Rey – Born To Die, The Dandy Warhols – This Machine, The Darkness – Hot Cakes et The Smashing Pumpkins – Oceania.

Enfin, j’aimerais prendre ces quelques lignes afin de remercier les collaborateurs du Canal Auditif : LP Labrèche, Phil Beauchemin, Mathieu Robitaille, Mlle Rouge et la Brute du Rock. Sans vous, ce blogue musical grandirait beaucoup plus lentement que prévu. Et vous, chers fidèles lecteurs (de plus en plus nombreux), j’aimerais vous exprimer toute ma gratitude! Merci de nous lire, de commenter, de participer à ce succès d’estime que constitue Le Canal Auditif. Au plaisir de vous retrouver avec la publication de la liste de nos 25 chansons préférées de 2012. On se revoit le 7 janvier prochain! Joyeuses Fêtes!

Les 20 meilleurs albums de 2012 selon Louis-Philippe Labrèche

L’année 2012 n’a peut-être pas été une cuvée exceptionnelle mais il faut rendre à César ce qui revient à César : c’était pas pire pantoute! C’est aussi une édition lourdement influencé des sonorités rock des années 60 et l’omniprésence des synthétiseurs des eighties. Aussi, le Québec fût particulièrement productif (ce qui fera plaisir à Lucien Bouchard, sans toutefois contenter ses oreilles, je crois…) et les créations offertes étaient de qualité. Personnellement, je dois dire que cette année qui a vue ma participation au blogue s’accroître m’a fait rendre compte d’une réalité : il se fait ÉNORMÉMENT de bonne musique, ce qui peut même parfois donner le tournis. Voici donc mes 20 albums préférés de 2012. Des choix émotifs, je l’avoue sans gêne. Pour concocter cette liste, j’ai laissé de côté l’analyse et le cerveau pour me concentrer sur ce qui est le plus important à mon sens; ce qui m’a allumé et fait vibrer!

20. EDWARD SHARPE AND THE MAGNETIC ZEROS – HERE

J’ai tellement chanté les paroles de Here sur la longue route entre Montréal et Cap Hatteras, dont une fois sous un orage. Un album qui m’a captivé avec ses sonorités à l’ancienne, qui vous ramène en 1950!
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19. DAVID GIGUÈRE – HISSER HAUT

Les paroles de Giguère me sont entrées directement dans la patate à la manière d’un thermomètre afin de vérifier la température de mes émotions. Charmé par son écriture, mais aussi par le travail d’Ariane Moffatt qui a épaulé le jeune auteur-compositeur-interprète dans le processus.
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18. CAT POWER – SUN

Une galette pleine de rayons de soleil, ce qui est étonnant pour la sombre demoiselle. Sur Sun c’est la renaissance de Power qu’on fête, après avoir attendu six ans, ce nouveau matériel était plus que le bienvenu!
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17. BERNARD ADAMUS – NO.2

Dans le mot «album», il y a «bum» et Adamus en est certainement un. Un beau voyou qui chante, avec sa guitare, un quotidien qui prend vie et qui perd de sa monotonie. J’avais peur que le deuxième opus du grand polonais soit trop poli (dans tous les sens du terme) oubliez ça! C’est tout aussi crasse mais plus mature.
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16. GRIMES – VISIONS

Claire Boucher m’a charmé avec sa galette aux sonorités électro-pop qui va piger des références dans des styles variés. Sa voix atmosphérique et enfantine a trouvé en moi une oreille attentive.
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15. BARONESS – YELLOW & GREEN

Un album épique sur deux beaux disques de couleurs différentes. J’ai eu chaud lors de leur accident en août… heureusement tout le monde va bien! Soyez heureux, soulagés et écoutez-le bout de viarge!
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14. SWANS – THE SEER

C’est plus qu’un album, c’est une œuvre. C’est fort, c’est sombre et c’est mystérieux. Si The Seer était un homme dans un bar, toutes les filles seraient après lui grâce à son magnétisme énigmatique.
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13. CANAILLES – MANGER DU BOIS

La bande de joyeux lurons est atterrie avec une galette à la hauteur de leur talent : c’est accrocheur, c’est intelligent, c’est broche à foin, c’est puissant pis ça donne envie de trinquer du caribou sur le bord d’un feu!
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12. GRIZZLY BEAR – SHIELDS

Toi, est-ce que t’as un argument pour que ça soit pas là? Hein? C’est ça que je me disais… fait que… hein!
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11. LIARS – WIXIW

Le trio complètement sauté m’a séduit avec leur nouvelle offrande plus tranquille que les précédentes mais tout aussi musicalement géniale. J’ai passé beaucoup de temps à me rincer les oreilles de leur musique cette année.
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10. BRETON – OTHER PEOPLE’S PROBLEMS

Les jeunes londoniens m’ont charmé avec des sonorités riches et texturées. Et ce qui est encore plus trippant : ils ont de quoi à dire. Oui, oui, il y a un message l’ami.
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09. GABRIELLA HOOK – BUILD A STORM

Là vous me direz : «Hein?». Gabriella Hook dans ton top 10? Ben oui! Tu connais pas ça? Ça serait un bon temps là… Je la suis depuis près de deux ans, j’attendais la galette comme un enfant la veille de Noël et elle ne m’a pas déçu. Quelque chose chez Hook vient résonner en dedans, c’est plus fort que moi, ça me touche.
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08. METZ- METZ

On m’avait parlé du trio torontois, on m’avait dit qu’ils étaient incroyables. C’est le fun quand ce qu’on te raconte c’est vrai, tsé! Un album magnifique qui avance à la vitesse d’un train pour le plaisir de vos tympans… et le déplaisir de vos voisins âgés.
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07. CONVERGE – ALL WE LOVE WE LEAVE BEHIND

Je pourrais pour me sauver du temps en vous disant : voir Gojira mais bon, je rajouterai en plus punk. Bâtard que c’est bon!
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06. GOJIRA – L’ENFANT SAUVAGE

Un album de métal tout simplement délicieux, de quoi vous faire perdre une dent par la force féroce du son qui s’immisce dans votre cerveau et qui vous brûle une ou deux neurones en chemin. Ça déchire et on aime ça!
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05. LISA LEBLANC – LISA LEBLANC

La cowgirl de feu a charmé le Québec au grand complet et ce n’est pas pour rien. C’est l’Acadie sur disque et ça me rappelle mon été fou aux Îles-de-la-Madeleine où on buvait en cuisinant au resto, où tous les soirs finissaient dans des jams imbibés d’alcool. La joie, quoi!
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04. DEATH GRIPS – THE MONEY STORE & NO LOVE DEEP WEB

Ils ont fait paraître deux albums cette année et j’en mets deux dans la même ligne… on est quitte non? La magie de Zach Hill à la batterie combinée à l’intelligence d’Andy Morin et la force vocale désespérée de MC Ride font de ces deux opus, une excellente source de bonne musique.
Lire notre critique (The Money Store) Lire notre critique (No Love Deep Web)
 

03. ALT-J – AN AWESOME WAVE

Les gagnants du prestigieux Mercury Prize ont lancé une bombe cette année et maintenant j’écoute tout le reste, comprimé dans un hiver atomique… Obsédé par Alt-J!
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02. FUTURE OF THE LEFT – THE PLOT AGAINST COMMON SENSE

J’étais un fan conquis d’avance, je dois l’avouer en toute candeur. Est-ce qu’ils m’ont déçu? Tout le contraire! Avec des titres tels que Robocop 4 – Fuck Off Robocop, je ne pouvais qu’être aux anges.
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01. FRANK OCEAN – CHANNEL ORANGE

L’intelligence musicale, la sensibilité, la qualité des textes ainsi que la voix charmante du jeune homme m’ont séduit. Avant Frank Ocean, je n’avais jamais aimé un album de R&B, c’est pas peu dire…
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DÉCEPTIONS DE L’ANNÉE

Ben Gibbard – Former Lives, The Ting Tings – Sounds From Nowheresville, Fear Factory – The Industrialist, The Noisettes – Contact, Bloc Party – Four

TROIS MOMENTS MARQUANTS EN SHOW CETTE ANNÉE

01. Loco Lacass qui chante Libérez-Nous des Libéraux avec les leaders étudiants et les milliers qui étaient rassemblés casseroles à la main… c’était beau et chargé d’un espoir renouvelé. Là où la musique dépasse l’art pour devenir véhicule social.
02. Le mosh pit de Refused en juillet. J’en ai eu mal aux côtes pendant trois semaines!
03. Bernard Adamus qui met le feu au Club Soda en novembre. Lui et toute sa bande était délirante et la foule chantonnait en chœur, connaissant chaque parole par cœur!

LA PALME DU COURAGE

Tom Gabel, chanteur de Against Me qui devient une femme, ex-aequo avec Frank Ocean qui sort du placard. Deux chanteurs avec beaucoup de couilles et qui s’assument.

LA PALME DU BIZZARE

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Les 20 meilleurs albums de 2012 selon Philippe Beauchemin

Débutée sur les chapeaux de roue avec les magnifiques albums de Leonard Cohen, Avec pas d’casque et autres Lampchop, on croyait bien que l’année 2012 allait en être une de belles découvertes. Et ce fut le cas! Il y a bien eu un creux de vague à la mi-année, mais tout s’est replacé cet automne. Voici donc une courte liste des albums qui ont marqué mon canal auditif personnel lors des 12 derniers mois.

20. Jason Lytle – Dept. of Disappearance

Que l’on est heureux d’entendre à nouveau la pop mélancolique de l’ex-leader de la défunte formation Grandaddy! On n’y croyait plus, mais oui, il a su se réinventer, tout en jouant avec les mêmes sonorités (claviers, sons électros, ambiance vaporeuse) qui ont fait son succès. Un retour en force réussi.
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19. Swans – The Seer

Démesure : voilà le meilleur qualificatif pour ce 12e album du groupe. Des chansons interminables (dont une de 32 minutes), une étude approfondie de la sonorité et des mélanges d’instruments. Cacophonique, mais en même temps souvent minimaliste. Difficilement saisissable.
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18. M – Îl

Pour l’exercice de style que Matthieu Chedid s’astreint sur son nouvel album, mixant les effets de contrastes et d’oppositions entre les compositions elles-mêmes. Et pour le personnage qu’il incarne!
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17. Jack White – Blunderbuss

Le nouvel album solo de celui que l’on a d’abord connu avec The White Stripes nous ramène justement à ce rock strident, mais ajoute au passage les acquis musicaux de The Raconteurs, son autre groupe. Un heureux mélange.
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16. Rufus Wainwright – Out of the Game

Rapidement mis de côté, le plus récent album de Rufus ne reste pas en tête. Et c’est malheureux, parce qu’il s’agit d’un beau travail de réalisation et de création. Les sonorités s’envolent dans tous les sens sur ce disque (pop, jazz, classique, envolé lyrique, opérette, gospel, chœur, guitares électriques et trompettes au menu). Pas le temps de souffler!
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15. Bob Dylan – Tempest

Sa voix est de plus en plus rauque, mais le vieux routier surprend encore par son ouverture sur le plan des textes (Parle-t-il de lui? D’un personnage? Merveilleuses histoires!) et son goût pour le mélange rock-folk et blues. Un album important.
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14. Santigold – Master Of My Make-Believe

Oui, on sait qu’il ne s’agit que d’une pâle copie américaine en réponse au travail de la Londonienne M.I.A., mais bon, que voulez-vous, on aime quand même ce je-m’en-foutisme de la new-yorkaise! La chansonnette détachée de Santi White, mieux connu sous le nom de Santigold, colle à merveille à sa musique «hip-pop» enveloppée dans une sonorité électro tout droit sortie des années 80. Lire notre critique
 
 
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13. Killer Mike – R.A.P. Music

L’album hip-hop de l’année. C’est vulgaire, les gros mots sont légions, les femmes des histoires de Killer Mike n’ont pas le beau rôle… Mais il y a aussi ce goût pour la politique et ce sens du rythme qui font de cet album un incontournable pour les amateurs du genre.
 
 
 
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12. The Jon Spencer blues explosion – Meat and Bone

Ça rock sale, c’est heavy souvent, inquiétant en tout temps, ça joue dans le blues sommairement. Et il y a le charisme de ce Jonathan Spencer… tout explose sur ce disque. Nos oreilles aiment et en redemandent. Une vraie drogue musicale!
 
 

11. Leonard Cohen – Old Ideas

Il vieillit, mais n’est nullement dépassé. Oui, sa voix est chambranlante et fragile, mais elle demeure chaude et rassurante. Des textes actuels, avec une touche d’autodérision, jumelé à une sonorité où le rock-gospel, mais intimiste, souligne à merveille l’importance de l’œuvre.
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10. Grizzly Bear – Shields

Un incontournable de 2012. Le travail musical est ici poussé encore plus loin que sur le disque précédent, Veckatimest, sorti il y a trois ans. Le nouvel opus mise sur une simplicité volontaire qui serpente entre le folk et l’électro, entre le rythmé et le larmoyant.
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09. Cat Power – Sun

Ce disque était attendu et n’a certes pas déçu nos oreilles. La belle Cat Power mise sur une voix détachée, sur des mélanges pop-électro-rock sans fla-fla. C’est calme, c’est beau et ça s’écoute tout seul.
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08. Lost in the Trees – A Church That Fits Our Needs

La voix du chanteur Ari Picker, claire, propre, rappelle celle de James Russell Mercer, le leader du groupe The Shins. Là s’arrête les comparaisons, Lost in the Trees jouant davantage dans les platebandes de la musique classique, puisque le groupe est composé en grande partie d’amis musiciens ayant joué dans un orchestre symphonique.
 

07. Patrick Watson – Adventures in Your Own Backyard

On a tendance à oublier que le plus récent disque du Montréalais est sorti cette année, peut-être parce qu’il est disponible depuis sept mois déjà. Quoi qu’il en soit, on aime la recherche des mélanges des sonorités qu’il s’impose. Et aussi cette voix haute qui nous rappelle, un peu, Jeff Buckley.
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06. Fiona Apple – The Idler Wheel Is Wiser Than the Driver of the Screw and Whipping Cords Will Serve You More Than Ropes Will Ever Do

La new-yorkaise nous offre un album au titre imprononçable et à la musique inclassable. Plus sérieusement, sa voix chaude, son piano omniprésent, ses textes d’amour sans espoir… On aime! Espérons qu’il ne lui faudra pas un autre sept ans avant son prochain disque. Lire notre critique
 
 

05. Jake Bugg – Jake Bugg

La découverte de fin d’année qui est venue tout chambouler cette liste. Le jeune prodige originaire de Nottingham, en Angleterre, joue dans la cour des Oasis, Bob Dylan, The Verve, Johnny Cash et Buddy Holly, mélangeant le folk country des années 60 au rock anglais des années 90. Reste à voir s’il sera en mesure de passer les époques ou s’il ne sera qu’une simple étoile filante. Lire notre critique
 

04. Avec pas d’casque – Astronomie

Le chanteur, guitariste et auteur Stéphane Lafleur se dit d’abord réalisateur de film. Avec la sortie du quatrième disque de son «projet parallèle», on lui suggère de peut-être revoir ses priorités. Voilà un album folk important, aux textes d’un imaginaire lancinant. On en redemande!
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03. Lambchop – Mr. M

Un groupe qui a atteint la maturité, un album sans compromis. Le disque du groupe de Kurt Wagner est sorti en février et on l’écoute encore, sans s’en lasser.
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02. Louis-Jean Cormier – Le treizième étage

Le premier disque solo du leader de Karwa ne déçoit vraiment pas. On aurait pu le placer premier dans cette liste, si ce n’était de l’aspect musical qui rappellent parfois trop celles de son groupe ou de Bon Iver. Mais est-ce vraiment un défaut? Côté texte, Louis-Jean Cormier aborde des sujets contemporains, matures, avec une plume certaine et grandement inspirée.
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01. Alt-J – An Awesome Wave

On a accueilli les compositions du groupe anglais, mené de main de maître par Joe Newman, comme une bouffée d’air frais. Franchement, un disque pratiquement parfait dans sa structure, qui laisse découvrir de nouvelles sonorités à chaque écoute. Et cette recherche des vocalises! On ne sait pas ce que réserve l’avenir de Alt-J, mais on va les suivre avec grand intérêt.
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