Dans le cadre de la série Je rentre tard la nuit, une génération de jeunes artistes établies a le champ libre pour bercer les soirées des festivaliers.ères jusqu’aux petites heures. Les propositions sont plus audacieuses et propices à l’immersion dans l’univers des prochaines idoles de la nation.   

Étienne Coppée roule Le Show Dassin spectacle de son album hommage à Joe Dassin et la magie des grands titres du défunt chansonnier français exerce encore la même emprise une cinquantaine d’années après leur sortie initiale.

Coppée s’entoure de ses « bons chums », d’anciens chansonneurs d’Escales en chanson comme lui. « Le beau Marco » (Marco Ema), Velours Velours et leur guitare sont appelés au-devant de la scène pour respectivement participer à l’Été indien puis à Les Champs-Élysées.

La foule ne lésine pas pour hurler leurs amours reconnues, citant en chœur les paroles de ces classiques. Transporter autour du feu avec de bons amis, il n’y a plus de scène, plus de contexte formel. Le regard réconfortant d’Étienne nous enveloppe dans son univers atmosphérique. 

En plus des pièces sur l’album, Coppée gâte la foule avec une version plus douce de Dans les yeux d’Émilie affectionnée pour son lien touchant avec le Québec. Il poursuit sans sérieux avec Les Daltons seul à la guitare, provocant l’hilarité étant donné des paroles d’une comptine enfantine et son propre chandail rayé semblable aux frères en question . 

À la fois lui et elle, l’interprétation de À toi avec Flavie Melançon attendrie un public conquis qui se ferme les yeux d’une bouille satisfaite. Le public aurait suivi Coppée jusqu’au bout du répertoire de Dassin, tellement le confort y était palpable.

Coppée, Velours Velours, Flavie Melançon et le multi-instrumentiste Bruno St-Laurent se réunissent au centre de la scène pour la dernière chanson. Telle une renaissance de The Mamas & the Papas le quatuor se lance dans Et si tu n’existais pas, un moment d’anthologie qui fait planer le chœur de spectateurs.

Marco au cœur d’ado

Marco Ema rassemble un public plus jeune au Camp Chanson pour une deuxième nuit de folie. Les ensembles de vêtements sont plus amples, le bas des pantalons prend le vent initié par les corps qui se balancent. L’ambiance est à mi-chemin entre un party de sous-sol d’adolescents et d’un centre communautaire où se produisent les prochains groupes en vogue.

Les auteurs, compositeurs-interprètes et fidèles musiciens d’Ema, Leone Volta, Héron et Flavie Melançon ont tous partagé un moment privilégié avec lui sur une pièce issue de leur collaboration. 

Au bout d’un moment, Marc-Antoine Beaudoin réalise son erreur. Ils ont oublié de saluer Lane Hutson, le soleil en papier mâché du dernier album. Les yeux de Lane s’allument et voient rouge, mais le regard de la mascotte porte-bonheur se contente de veiller sur le plaisir de la salle.

Marco interrompt son répertoire pour souligner les 18 ans de Eli-Yan Gasse. Leone Volta entoure Ema de ses bras rassurants et, avec son téléphone, se fait le prompteur de la prochaine chanson. À l’improviste, Marco interprète des paroles du jeune Gasse non sans accrochage, accentuant ainsi l’authenticité de l’intention. 

La soirée est couronnée de succès, il enchaîne devant un parterre particulièrement festif. Les serpentins humains parcourent la salle, les bras tranchent le vent et les fondations du camp tremblent à la cadence des spectateurs qui bondissent.   

Des pantoufles neuves en velours

Velours Velours assiste au Festival depuis sa tendre enfance. L’artiste gaspésien y a grandi, évolué, et s’y est accompli. Produit original du Festival en chanson, son premier Théâtre de la vieille forge en solo est une consécration « émouvmante » à lui en faire perdre ses mots. 

Raphaël Pépin-Tanguay, n’attends pas le rappel pour lancer son titre le plus connu, Corde à linge. Le rituel porte fruit et le public est destiné à s’accrocher à chacune des mélodies leur envoûteur. 

Tête en l’air provoque une cohue de bassins qui tanguent. Trop bien, les gens ont pu se permettre de fermer les yeux sans craindre d’être bousculés, n’ayant qu’à se laisser guider par le rythme endiablé.

Far WT-shirt de matelot, santiags du far west, lunettes fumées rondes, le chanteur ne fait pas exception au rouge qui couvre souvent son style remarquablement audacieux.

Quelques soucis techniques de la choriste et violoniste testent Velours Velours, qui embrasse le moment avec humour. Le chanteur troque la guitare pour la coupe pour un instant poursuit sur La fin de manière incarnée, les yeux fermés.

Trois spectacles mémorables aux racines cousines qui se connaissent, se complètes, collaborent et ne feront jamais rentrer suffisamment tard un auditoire qui en redemande sans cesse. La série de fins de soirée aura certainement réussi à faire « chanter plus fort que la mer ».

Crédit photo: Alexandre Cotton